海峡之声广播电台3月15日上海消息(记者 程娟娟)2024年是中法建交60周年暨中法文化旅游年，上海琉璃艺术博物馆联合法国当代艺术文化机构——卡帕萨现代艺廊，为艺术爱好者展现来自卡帕萨现代艺廊永久典藏的14位艺术家及他们的46件作品，共同呈现《飞行的眼睛——探索法国传奇古堡卡帕萨艺廊的当代艺术》。

此次展览作品涵盖雕塑、摄影、绘画、玻璃、陶瓷等，展览于16日正式对公众开放，展期至9月1日。　

卡帕萨现代艺廊，以独具一格的艺术视野和观点，成为欧洲当代艺术发展的重要角色。在超2000平方米的艺廊古堡中，陈列着80多位国际知名艺术家的作品，囊括当代艺术中最有代表性的视觉艺术记录：绘画、雕塑、玻璃、陶瓷、摄影、版画、珠宝等领域。创作风格多元的艺术家们齐聚于此，展现着自己的个性与特质，成就了欧洲艺术的一个传奇地标。卡帕萨现代艺廊馆长劳拉表示，此次展览是卡帕萨现代艺廊首次在中国举办的大型艺术家联展，每件展品均引领着各自领域的艺术锋芒，其中，更不乏首次来到亚洲展出的大师级作品。

 乔治·尚克洛，法国现代最具代表性的雕塑艺术家之一，13岁时成为一名雕塑家的学徒，1959年赢得罗马大奖赛。他的陶瓷和青铜创作被众多著名博物馆收藏，也曾作为永驻公共艺术陈列于城市和建筑之上。　 杨惠姗和张毅颇为欣赏乔治·尚克洛的作品，一直希望有一天能在中国举办乔治·尚克洛展览。此次上海琉璃艺术博物馆通过与卡帕萨现代艺廊的合作，得以在上海特别展出两件乔治·尚克洛的传世真迹《怜悯》和《同伴》。

此次展品中，一件名为《带着微笑的康塔罗斯酒杯》尤为引人注目。这件手工锻造的希腊式银杯，神秘恒美，出自法国当代伟大金匠古吉之手。曾被法国文化部授予“艺术大师”称号。他的作品被法国巴黎装饰艺术博物馆、布卢瓦城堡博物馆、南特的多布雷博物馆等知名博物馆收藏。

玻璃和石头，两种完全不同甚至在表象上互相排斥的材质，在艺术家弗拉基米尔·兹宾诺夫斯基眼中却并非如此片面。他在玻璃和石头的相互关系中，探索这两种材料的本质，以及它们与周围空间和人的互动。在他的作品中，不规则的石头及其上设置的玻璃之间线条的流动形成了整体统一性，以至于整个雕塑几乎被误认为是自然形成的结晶。弗拉基米尔·兹宾诺夫斯基认为，对他而言，艺术是通过形态和材料表达自己的另一种语言形式。艺术家本人沉默寡言，但他的作品却引发了观众的思考和表达，继而激发了观众对作品的思考和分析。

上海琉璃艺术博物馆创始人、台湾琉璃艺术家杨惠姗表示，作为长期致力于中法人文交流，特别是艺术之间的交往，上海琉璃艺术博物馆希望每一场精彩的展览，以艺术的对话，为东西方文化交流架起一座美丽的桥梁。此次展览，艺术家以朴质的方式表达创作，深入探索自身生命以及人与人之间的关系。他们的坚持，喻示着即便是在这个时代，仍然有人持续用最诚敬的创作，选择一种材质，塑造生命的力量。